Every Person

A Transcendência do Ser em 'Every Person' de John Frusciante

A música 'Every Person' de John Frusciante explora temas profundos de identidade, temporalidade e a interconexão entre vida e morte. Desde o início, a letra nos leva a uma reflexão sobre a natureza do ser. Quando Frusciante canta 'You take me by the hand / A hand's all I feel right now is all I am', ele sugere que, no momento presente, a percepção física é tudo o que existe. No entanto, ele rapidamente desafia essa noção ao afirmar 'I beg to differ / 'Cuz I am her as much as I'm me', indicando uma fluidez de identidade que transcende o gênero e a individualidade.

A temporalidade é outro tema central na música. Frusciante menciona que 'this moment in time is all my life', enfatizando a importância do presente e como cada momento é uma parte integral da existência. A linha 'Every day is each day that's past' sugere que o presente é uma acumulação de todos os dias anteriores, e que o tempo é uma continuidade ininterrupta. A metáfora do navio à distância que pode ser trazido para perto ao desenhá-lo ('A ship out in the distance is here if I draw it') ilustra como a percepção e a ação podem manipular a experiência do tempo e da realidade.

A interconexão entre vida e morte é talvez o tema mais profundo da música. Frusciante afirma que 'Every person alive is everyone who's died', sugerindo uma continuidade entre os vivos e os mortos, como se a essência de cada pessoa fosse uma parte de um todo maior e eterno. Essa visão pode ser interpretada como uma reflexão sobre a mortalidade e a imortalidade, onde a vida e a morte não são opostos, mas partes de um ciclo contínuo. A música, portanto, nos convida a contemplar a natureza do ser, do tempo e da existência de uma maneira que transcende as limitações convencionais da identidade e da mortalidade.