A都市の秋 (a toshi no aki)

Fim de outono em “A都市の秋 (a toshi no aki)”: memória e cidade

Em “A都市の秋 (a toshi no aki)”, do Lamp (Indie), o término amoroso é montado como um filme: “old movie” (filme antigo), “last scene” (última cena), “end roll” (créditos finais) e até o gesto de rebobinar indicam que a separação acontece no plano da memória e da edição das imagens. Esse filme íntimo se desenrola numa Tóquio reconhecível — a referência à linha Marunouchi, “あかいまるのうちせん” (linha Marunouchi vermelha), o elevador transparente, o distrito de escritórios vazio no fim de semana —, onde a cidade marca o tempo e sela o adeus. O “tic-tic” do relógio prateado anuncia “esta noite é o fim do outono”, enquanto a chuva que passa e a “lua de vidro” reforçam a beleza frágil de algo prestes a se desfazer. A metáfora da neve, “como um casaco de pele em dezembro”, empurra a relação para um inverno que o par já não compartilhará, e o “não direi adeus” preserva a dignidade de um fim contido. É a estética urbana e cinematográfica que ouvintes costumam apontar: névoa, passagens de metrô e vitrines como telas de lembranças.

A narrativa sugere um encontro crepuscular que se transforma em despedida silenciosa: depois da serenidade pós-chuva, o amor “vai acabar”; o elevador transparente deixa os dois no térreo da realidade; e, no reflexo dos arranha-céus, corre um “end roll” (créditos finais) curto — os créditos de um capítulo encerrado sem alarde. As imagens urbanas viram marcadores de tempo e emoção: o relógio e a linha de metrô indicam ciclos, a névoa apaga contornos, a neve anuncia outra estação. Musicalmente, a fusão de bossa nova, jazz e pop 60s típica do Lamp (Indie), registrada no álbum ゆめ (2014), sustenta a melancolia suave e a nostalgia contida: harmonias cálidas e andamento relaxado combinam com o “depois da chuva” e evitam o drama. A cidade vira montagem e trilha, e o adeus acontece como num filme antigo: delicado, oblíquo, definitivo.