Vis a Vis

Amor e Resistência em 'Vis a Vis' de Leiva

A música 'Vis a Vis' de Leiva é uma poderosa reflexão sobre o amor em tempos de adversidade e confinamento. A letra começa com uma imagem poética das sombras das grades, sugerindo um ambiente de prisão ou confinamento. No entanto, mesmo nesse cenário, o eu lírico encontra beleza e consolo na presença da pessoa amada, destacando a importância do amor como fonte de força e esperança.

Leiva utiliza metáforas e imagens vívidas para expressar a complexidade do amor em situações difíceis. A ideia de 'volar sin movernos' (voar sem nos movermos) sugere que o amor pode transcender as limitações físicas e temporais. A promessa de 'ponerle sangre al grito de los que aman sin poder amar' (colocar sangue no grito dos que amam sem poder amar) é uma declaração de resistência e compromisso, mostrando que o amor verdadeiro persiste mesmo diante de obstáculos insuperáveis.

A repetição do termo 'vis a vis quincenal' reforça a ideia de encontros limitados e regulamentados, possivelmente em um contexto de visitas prisionais. No entanto, a música também sugere que esses momentos, embora breves e restritos, são intensamente significativos. A 'sal que se deshace con más lágrimas de sal' (sal que se desfaz com mais lágrimas de sal) simboliza a dor e a tristeza que acompanham esses encontros, mas também a esperança de que o amor pode dissolver as barreiras e trazer liberdade emocional.

'Vis a Vis' é uma canção que celebra a resiliência do amor em face da adversidade, destacando a importância de manter a esperança e o compromisso mesmo nas circunstâncias mais desafiadoras.