Mona Lisa (feat. Kendrick Lamar)

Manipulação e traição em “Mona Lisa (feat. Kendrick Lamar)”

Em “Mona Lisa (feat. Kendrick Lamar)”, Lil Wayne e Kendrick Lamar usam a imagem da Mona Lisa para falar sobre manipulação, traição e jogos de interesse. Lil Wayne descreve, de forma direta, um esquema em que mulheres seduzem homens ricos para conseguir informações e facilitar roubos. A sedução é apresentada como uma estratégia fria, sem envolvimento emocional. Isso fica claro no trecho: “I see niggas in this bitch, stuntin', popping bottles... then she let us in, we take all of your shit” (Vejo caras nesse lugar, ostentando, abrindo garrafas... então ela nos deixa entrar, nós levamos todas as suas coisas). Aqui, a confiança dos homens é explorada, enquanto a mulher mantém uma postura distante, lembrando o famoso sorriso enigmático da Mona Lisa de Da Vinci.

Kendrick Lamar aprofunda o lado emocional da história, mostrando o impacto da traição no homem enganado. Ele fala sobre sentimentos de vulnerabilidade, ciúme e paranoia, como em “Bitch, I never let the bullshit get past me... gimme your phone” (Eu nunca deixo as mentiras passarem... me dá seu telefone). O título “Mona Lisa” simboliza tanto a mulher misteriosa quanto a arte de enganar, mostrando que, nesse contexto, nada é o que parece. A música mistura o universo do crime com relações amorosas marcadas por desconfiança, deixando claro que sentimentos podem ser usados como arma ou moeda de troca.