Skellig

Reflexões de um Monge em 'Skellig' de Loreena McKennitt

A música 'Skellig' de Loreena McKennitt é uma narrativa poética que mergulha na vida de um monge eremita, refletindo sobre sua jornada espiritual e física. A letra começa com um pedido para acender uma vela, simbolizando a transição do dia para a noite, e possivelmente, da vida para a morte. O monge, ao lado de John, seu confidente, sente a necessidade de compartilhar suas memórias antes de partir.

O monge descreve sua dedicação à irmandade e aos livros, que eram sua principal companhia e fonte de conhecimento. Ele fala sobre os anos passados em isolamento, em uma cela rochosa à beira-mar, onde a natureza se tornou sua única companhia. As ondas do mar lavavam suas lágrimas e o vento levava suas memórias, sugerindo um processo de purificação e esquecimento. A relação íntima com a natureza é uma metáfora para a introspecção e a busca por paz interior.

A jornada do monge o leva a Romani, um lugar que ele alcança após muitos anos de peregrinação. Ele atravessa estradas empoeiradas, montanhas altas e rios profundos, simbolizando os desafios e obstáculos enfrentados ao longo de sua vida. Ao final, ele entrega seus livros e mistérios a John, passando adiante seu legado de conhecimento e sabedoria. A imagem do relógio de areia invertido representa a iminência da morte, um lembrete de que o tempo é finito. A música termina como começou, com a vela sendo acesa e os sinos chamando para a missa, fechando o ciclo da vida do monge com uma nota de serenidade e aceitação.