Mira Ira

Relação entre ancestralidade e brasilidade em “Mira Ira”

O título “Mira Ira” faz um jogo de palavras que homenageia a cantora Miriam Mirah e, ao mesmo tempo, remete à sonoridade e à ancestralidade indígena, especialmente do povo tupi, citado diretamente na letra. Essa escolha reforça a proposta da música de valorizar tanto a artista quanto as raízes culturais brasileiras, criando uma ligação entre o individual e o coletivo, entre o presente e a herança ancestral.

A letra traz imagens ligadas à natureza do Brasil, como “um riacho, cacho de nuvem / no azul do céu a rolar” e “matas, florestas, Brasil”, ressaltando a conexão com a terra e seus elementos. Ao mencionar “raça tupi” e frases como “mescla morena, canela, cachaça, bela raça, Brasil”, a canção destaca a miscigenação e a identidade nacional, reconhecendo a influência indígena e a diversidade do povo brasileiro. O verso “verso frágil tecido em fuzil” aponta para a delicadeza da cultura diante da violência histórica, enquanto “nossa América servil” faz uma crítica à condição de subserviência do continente. Dessa forma, “Mira Ira” se apresenta como uma celebração da brasilidade, da natureza e da resistência cultural, com um tom contemplativo e de respeito às origens.