"Campo e Luz"

Espiritualidade rural e símbolos em "Campo e Luz"

"Campo e Luz", de Marcelo Oliveira, explora uma espiritualidade que nasce do cotidiano rural gaúcho, transformando elementos simples do campo em símbolos sagrados. A expressão “hóstia de luz” mergulhada “no sangue do campo santo” aproxima a natureza da liturgia católica, mas de um jeito adaptado à vida do interior. Elementos como o orvalho, a lua e a “água benta de açude” mostram que o sagrado está presente nos detalhes naturais, dispensando a necessidade de templos tradicionais: “Não há templo igual a este / Pro batismo dos pampeanos”.

A música valoriza a cultura nativista do Rio Grande do Sul ao destacar rezas “rudes” e a “procissão das estâncias”, mostrando uma fé autêntica, misturada a referências indígenas, como Tupã, e até à convivência com o ateísmo (“convergência dos ateus”). A letra sugere que a vida no campo oferece uma conexão direta com o divino, onde cada elemento cotidiano é um canal para a espiritualidade: “Tenho o terço das estrelas / E a matriz do galpão grande”. O galpão vira igreja, os arreios se tornam castiçais para a “vela da alma”. O tom contemplativo cresce ao falar da saudade de um tempo de liberdade, simbolizado pela “catedral das manhãs” e pelo “sino de um tajã” acordando a “tolderia”. Ao unir referências cristãs e indígenas, a música mostra uma espiritualidade plural, poética e profundamente ligada à terra e à memória.