quem soul eu

Identidade e crítica social em “quem soul eu” de Linn da Quebrada

O título “quem soul eu” já indica o tom da música: uma reflexão sobre identidade, misturando o questionamento existencial com a referência ao soul, gênero musical conhecido por sua autenticidade. Linn da Quebrada usa a letra para criticar a superficialidade do mercado musical e da sociedade, como mostra o verso: “Há muitos que latem por poucos quilates / Dizendo que lutam, que lucram, que lacram”. Aqui, ela expõe a busca por status e reconhecimento vazio, onde as pessoas escondem quem realmente são atrás de aparências. A repetição de “têm máscaras caras, mais caras / Que quando caem, não quebram, não cobrem” reforça a ideia de que, mesmo quando as máscaras caem, ainda existe resistência em mostrar a verdade, mantendo o disfarce e a hipocrisia.

Na segunda parte, a música ganha um tom de autoafirmação. Linn declara: “Eu abro a boca, eu mostro o dentes / Eu canto, eu penso, eu danço (eu sento, eu sinto)”, reivindicando sua autenticidade e liberdade de expressão, em contraste com a artificialidade criticada antes. O trecho “Me movo, morro e renasço / Feito capim que se espalha / Um pensamento cupim ou um vírus / Que contamina suas ideias” sugere uma identidade em constante transformação, capaz de influenciar e desafiar padrões. Ao citar a “nova Eva” e a quebra da “costela de Adão”, Linn subverte o mito bíblico, colocando-se como protagonista de sua própria história e questionando narrativas tradicionais de gênero. Ao afirmar “Não comi do fruto do que é bom e do que é mal / Mas dichavei as suas folhas e fumei a sua erva”, ela ironiza símbolos religiosos, reforçando sua postura provocadora diante das normas sociais.