Son Oscuro

A Revelação do Íntimo em 'Son Oscuro'

A música 'Son Oscuro', do cantor e compositor cubano Noel Nicola, é uma obra que transita entre a introspecção e a expressão do eu lírico. A letra apresenta uma série de imagens poéticas que sugerem uma luta interna para manter a calma e a serenidade diante das adversidades simbolizadas pelo 'espesso viento' que atinge o rosto. A vida é retratada como algo que acontece rapidamente, como uma 'piedra rodando', enquanto o eu lírico busca manter sua 'calma mágica'.

O 'violento espejo' e o 'canto' que fala podem representar a autoconfrontação, onde o eu lírico se vê refletido e dialoga com sua própria imagem, chegando a um ponto de vulnerabilidade e revelação. A menção à 'palma y pulpa de mamey' e ao 'cuenco de café' trazem elementos da cultura cubana, que podem simbolizar as raízes e a essência do eu lírico, que, mesmo tentando esconder, acabam por se revelar. A repetição da frase 'Quise esconder mi alma, pero se me ve' reforça a ideia de que não é possível ocultar a verdadeira natureza de alguém.

A música também aborda a ideia de que as tentativas de esconder a alma são inúteis, pois o 'misterio' se foi. A referência a 'donde dije dos no es uno, sino tres' pode indicar uma multiplicidade do ser ou uma complexidade na identidade que não pode ser simplificada. A 'segunda patria la noche' e a 'oscuridad en la palabra' sugerem que, mesmo na escuridão ou no desconhecido, há uma luz que revela a verdade. 'Son Oscuro' é uma reflexão sobre a identidade, a cultura e a inevitabilidade de se mostrar autêntico.