Fiera Inquieta

“Fiera Inquieta”: identidade, desejo e posse na novela

Embora o público associe “Fiera Inquieta” à voz da personagem Rosario Montes em Pasión de Gavilanes, a gravação é de Ángela María Forero; essa separação entre corpo em cena e voz real sugere um jogo de máscaras, fantasia e poder. A narradora se apresenta como “la otra” (a outra), mas vira a lógica do triângulo ao afirmar posse e centralidade: “Siempre seré yo su dueña” (Sempre serei eu a dona dele) e “Yo soy su mujer” (Eu sou a mulher dele). Os encontros acontecem na sombra — “En la penumbra misterioso / te pierdes al amanecer” (Na penumbra misteriosa / você se perde ao amanhecer) —, marcando segredo e risco. O desejo é ativado pelo olhar e pelo gesto mínimo: “Tu sonrisa es la caricia / que me mira y me desnuda” (Seu sorriso é a carícia / que me olha e me desnuda). No refrão, ela equilibra entrega e domínio: “me hace temblar, pero me hace sentir mujer” (me faz tremer, mas me faz sentir mulher), deixando claro que a intensidade dele não a anula; legitima sua identidade.

A imagem “una fiera inquieta” (uma fera inquieta) trata o homem como força indomada que dá “mil vueltas” (mil voltas), mas também reflete a própria inquietação dela — paixão que nenhum dos dois controla. O contraste entre a clandestinidade (“se pierde al amanecer” — se perde ao amanhecer) e o brado de posse (“Nadie me lo quita” — Ninguém o tira de mim) sustenta os temas de sedução, poder e disputa simbólica. A moldura musical, uma balada com batida de cumbia/norteña, intensifica o melodrama da novela e transforma tensão em movimento; as interjeições “¡Ay!” (Ai!) e “¡Hey!” (Ei!) e os comandos “Báilalo” (Dance), “Gózalo” (Curta), “Suave” (De leve) acendem calor e presença corporal. A enumeração “por la que no duerme / por la que se muere / por la que respira” (por quem ele não dorme / por quem ele morre / por quem ele respira) reforça a obsessão e confirma a virada: ainda que “la otra” (a outra), ela se coloca como razão da vigília, da vida e do desejo dele — a dona do jogo que a canção e a própria Pasión de Gavilanes dramatizam.