A Um Passo da Eternidade

Reflexão e autodescoberta em “A Um Passo da Eternidade”

A música “A Um Passo da Eternidade”, de Paulo Ricardo, explora a busca por sentido e redenção, mostrando como esse caminho pode ser marcado por erros, solidão e também por momentos de clareza e reencontro. O verso “Tanto tempo no mar errei” usa a metáfora da navegação para retratar um período de incertezas e desencontros, reforçando a ideia de uma jornada pessoal em busca de autoconhecimento. O contexto da composição, feita por Paulo Ricardo e Fernando Deluqui, reflete o momento de transição do artista no final dos anos 1980, quando ele buscava novos rumos após o sucesso com a banda RPM.

A expressão “a um passo da eternidade” indica um momento decisivo, em que o personagem da música sente-se próximo de uma transformação profunda. A presença de outra pessoa, representada nos versos “olhos claros vêm me clarear / E a pureza vem me purificar”, simboliza a possibilidade de renovação e cura emocional, como se esse encontro trouxesse esperança e dissipasse a escuridão. Já o trecho “Quis o mundo uma vez / Quis / Eu tive o que quis / Você / Dinheiro, papéis / E agora / Foram-se os anéis” faz uma crítica à busca por bens materiais e conquistas superficiais, mostrando que, no fim, o que realmente importa é a conexão humana e o reencontro consigo mesmo. Assim, a canção equilibra confissão e esperança, usando metáforas náuticas e religiosas para transmitir uma mensagem de autodescoberta e renovação.