Viola Quebrada

A Dor e a Superação em 'Viola Quebrada' de Pena Branca e Xavantinho

A música 'Viola Quebrada' de Pena Branca e Xavantinho é uma obra que explora a dor da perda amorosa e a superação através do trabalho e da resiliência. A letra começa com uma cena noturna, onde o eu lírico vai ao encontro de sua amada, Maróca, apenas para descobrir que ela não está mais lá. Esse momento de desilusão é simbolizado pela 'viola quebrada', um instrumento que representa não só a música, mas também a alma e o coração do protagonista.

A metáfora da 'viola quebrada' é central na canção, simbolizando o coração partido do eu lírico. A viola, que antes era fonte de alegria e expressão, agora está quebrada, assim como seu espírito. A repetição dos versos 'Minha viola gemeu / Meu coração estremeceu / Minha viola quebrou / Meu coração me deixou' reforça a intensidade da dor e do abandono. Maróca, a amada que o deixou, é descrita como alguém que não valoriza o trabalho do fadista, um músico popular, o que adiciona uma camada de crítica social à letra.

Apesar da dor, o eu lírico encontra uma forma de seguir em frente. Ele se dedica ao trabalho árduo, capinando e cuidando da terra, como uma forma de canalizar sua tristeza e reconstruir sua vida. A imagem da 'alma arada e loteada' sugere que, assim como a terra, ele está se preparando para um novo começo, cultivando a esperança de dias melhores. A música, portanto, não é apenas sobre a perda, mas também sobre a capacidade de se reinventar e encontrar força na adversidade.