Dueil Angoisseus

Sofrimento atemporal e isolamento em "Dueil Angoisseus"

Ao adaptar o poema "Dueil Angoisseus", de Christine de Pizan, a banda Peste Noire busca explorar uma angústia existencial que atravessa séculos. O poema, escrito no século XIV, já trazia uma forte carga de luto, desespero e isolamento, sentimentos que a banda intensifica ao inserir a letra em um contexto musical sombrio e agressivo típico do black metal. Expressões como “rage démesurée” (raiva desmedida), “grief désespoir” (tristeza, desespero) e “vie maleurée” (vida infeliz) reforçam a ideia de um sofrimento sem trégua. O verso “cuer doloreux, qui vit obscurément” (coração dolorido, que vive obscuramente) destaca uma existência marcada pela dor e pela falta de esperança.

A repetição da impossibilidade de “garir ne morir” (nem curar, nem morrer) evidencia o tormento de estar preso em um sofrimento contínuo, sem chance de alívio. O uso do francês arcaico e a referência direta à literatura medieval francesa não só dão autenticidade à atmosfera da música, mas também criam uma ponte entre o passado e o presente, mostrando que temas como angústia e alienação são universais. O trecho final, que aborda o isolamento de pessoas surdas e malentendidas, amplia o significado da música ao sugerir que a dor da incomunicabilidade e da exclusão social é compartilhada por muitos, independentemente da época. "Dueil Angoisseus" se apresenta, assim, como uma reflexão sobre solidão, desespero e a busca por sentido em meio à escuridão.