Hallownest

Identidade e sacrifício em "Hallownest" de Rodrigo Zin

A música "Hallownest" de Rodrigo Zin mergulha no universo do jogo "Hollow Knight" ao adotar a perspectiva da personagem Vespa (Hornet). A letra destaca a origem híbrida de Vespa e o peso de sua linhagem, como nos versos: “Filha da Rainha Tecelã, Besta / Educada pela minha Rainha Branca / Treinada pela Rainha das Abelhas / Por isso minha agulha e o meu vulgo de Vespa!”. Aqui, Zin faz referência direta à complexidade da personagem, conectando figuras centrais do jogo como Herrah (Rainha Tecelã), a Rainha Branca e a influência das abelhas, que representam diferentes aspectos de sua identidade e habilidades.

O contexto sombrio de "Hollow Knight", marcado por decadência, sacrifício e corrupção, é refletido na música ao abordar temas como a infecção que assola Hallownest e o papel do Rei. A repetição de “Pequeno Cavaleiro: Desafio / Você nasceu dessa dor: Escolhido / Foram milhares de mortos: Sigilo / Até dali surgir o ser vazio” reforça o ciclo de sofrimento e esperança central à narrativa do jogo. O "ser vazio" faz referência ao protagonista, criado para conter a infecção, mas que carrega o peso do sacrifício coletivo. A relação entre Vespa e o Cavaleiro é marcada por respeito e esperança, como em “Eu vi esperança debaixo da máscara” e “Aos poucos a velha esperança voltava”. O refrão “Não vá pra luz, essa luz que te mata” alude à Luz Radiante, antagonista do jogo, e funciona como metáfora para perigos sedutores que levam à destruição, ampliando o sentido da música para além do universo do jogo. Assim, "Hallownest" constrói uma narrativa de resistência, perda e busca por redenção, alinhando-se aos temas centrais de "Hollow Knight".