Dama Tereza

Sabotage celebra samba e periferia em “Dama Tereza”

Em “Dama Tereza”, Sabotage utiliza a figura da "dama" como uma metáfora que vai além do tradicional arquétipo do samba. Aqui, a "dama" representa não só a paixão pelo samba, mas também as mulheres marcantes em sua vida e a própria experiência de viver na periferia de São Paulo. O título faz referência à tradição do samba, onde "Tereza" costuma simbolizar a mulher que mexe com o coração do malandro. No entanto, Sabotage amplia esse significado, misturando homenagem, respeito e uma reflexão sobre as paixões e desafios do cotidiano. Quando ele diz: “Essa é a dama que ostenta a fama ladrão / Do meu coração”, brinca com o duplo sentido: a dama é tanto a mulher quanto o samba, ambos capazes de conquistar e, ao mesmo tempo, trazer alegrias e dificuldades.

A música reforça essa mistura de referências ao homenagear ícones do samba como Mestre Marçal, Pixinguinha e Dona Ivone Lara, mostrando o respeito de Sabotage pelas raízes da música brasileira. Ao citar bairros como Pirituba, Itapevi e Jardim Peri, ele reafirma sua ligação com a periferia paulistana, destacando uma trajetória marcada por idas e vindas, encontros e desencontros, como no refrão: “Pra onde vou fui e vim”. A letra também menciona amigos e parceiros, criando um retrato afetivo da comunidade. No trecho “Hip-hop é meu hino / Onde vou tá comigo / Olha lá é assim”, Sabotage evidencia a fusão entre samba e rap, gêneros fundamentais para sua identidade e resistência. Assim, “Dama Tereza” celebra a vida na quebrada, as paixões intensas e a força coletiva, unindo tradição e inovação musical.