Booster Seat

Vulnerabilidade e ansiedade em "Booster Seat" da Spacey Jane

Em "Booster Seat", a Spacey Jane utiliza a imagem do assento de elevação para retratar a sensação de vulnerabilidade e dependência que persiste mesmo na vida adulta. Caleb Harper, vocalista da banda, revelou que a música foi inspirada por suas experiências pessoais com ansiedade e depressão. Isso fica claro em versos como “como se pudesse tocar os pés pairando acima do chão”, que evocam a infância, quando o booster seat simbolizava proteção e confiança nos adultos. Na canção, essa imagem é ressignificada para expressar a busca por apoio diante das inseguranças e do medo de perder o controle sobre si mesmo.

A letra alterna entre momentos de introspecção e confissão, como em “And if it wasn't for that time in the taxi / When you called it out, you said it was anxiety” (E se não fosse por aquele momento no táxi / Quando você falou, você disse que era ansiedade), mostrando como o reconhecimento da ansiedade por outra pessoa pode ser um ponto de virada emocional. Trechos como “Drink a jug of mind eraser / Feel it burn and watch it glow” (Beba uma jarra de apagador de mente / Sinta queimar e veja brilhar) sugerem tentativas de anestesiar a dor emocional. Já frases como “my unmarked grave, my salty sea” (minha cova sem nome, meu mar salgado) e “in a wave of guilt I roll and in a hurricane I breathe” (em uma onda de culpa eu rolo e em um furacão eu respiro) reforçam o clima melancólico e a luta interna constante. A metáfora do booster seat mostra que, mesmo ao crescer, a necessidade de cuidado e compreensão permanece, e que a ansiedade pode fazer qualquer adulto se sentir pequeno e desamparado novamente.