Resiliência e celebração em "La Candela Viva" de Totó La Momposina

"La Candela Viva", interpretada por Totó La Momposina, transforma o incêndio de 1923 em Chimichagua, uma tragédia histórica do Caribe colombiano, em uma celebração coletiva marcada por ritmo, palmas e energia contagiante. O refrão repetitivo “Fuego ya que me quemo (o fogo já está me queimando) / la candela viva (a chama viva)” faz referência direta ao fogo que devastou a cidade, mas também simboliza a intensidade da vida, a resiliência e a capacidade de renascer das cinzas. A letra menciona explicitamente Chimichagua e Talaigua, conectando a música ao contexto real do desastre. Versos como “Que yo vi que me llevaban, que yo vi que me lloraban” (“Eu vi que me levavam, eu vi que choravam por mim”) evocam o sofrimento e a perda, mas logo são seguidos por convites à dança e à celebração, mostrando como a dor é ressignificada pela música e pela festa.

O uso de tambores, palmas e os chamados para “me toquen el tambor” (“toquem o tambor para mim”) e “mujeres háganme palmas” (“mulheres, batam palmas para mim”) reforça o papel da música como elemento de união e resistência cultural. Totó La Momposina homenageia não só a memória dos que sofreram com o incêndio, mas também a tradição de transformar adversidade em alegria, algo típico das culturas afrodescendentes e indígenas do Caribe colombiano. A repetição de “la candela viva” funciona como metáfora para a chama que nunca se apaga — seja a do fogo destruidor, seja a da vitalidade do povo. Assim, a música se torna um hino à sobrevivência, à identidade e à celebração da vida, mesmo diante das maiores dificuldades.