Borderline

Crítica ao patriarcado e busca por liberdade em "Borderline"

Em "Borderline", Tove Styrke utiliza a repetição da palavra "empire" como uma metáfora clara para o patriarcado e as estruturas sociais opressoras, como ela mesma explicou em entrevistas. Ao mencionar "boys of the empire" e "gents of the empire" (garotos do império/gentlemen do império), a artista critica diretamente as figuras de poder que impõem regras e expectativas, principalmente sobre as mulheres. Trechos como "I'll spit fire" (vou cuspir fogo) e "burn it down" (vou queimar tudo) expressam o desejo de romper com essas amarras e desafiar o sistema estabelecido. A frase "I live my life in shackles but I'm borderline free" (vivo minha vida acorrentada, mas estou quase livre) reforça a sensação de restrição, mas também revela uma vontade crescente de libertação, alinhando-se à ideia de despertar de uma "Matrix" social, conceito citado por Styrke.

A música também aborda a instabilidade emocional de quem tenta se encaixar em padrões contraditórios. Nos versos "I'm borderline happy and I'm borderline sad / I'm borderline good and I'm borderline bad" (estou quase feliz e quase triste / quase boa e quase má), Styrke expõe a luta interna de quem vive sob pressão constante. O sentimento de medo e a dificuldade de enxergar uma saída, mesmo após algum despertar, aparecem em "I used to be blind and I still can't see" (eu era cega e ainda não consigo ver). O videoclipe, ambientado em uma cidade fantasma, reforça o isolamento e a busca por identidade própria. A sonoridade electropop com influências de reggae cria um contraste entre leveza e rebeldia, consolidando "Borderline" como um manifesto de resistência e incentivo à autonomia individual.