Garganta

A busca por voz e ancestralidade em "Garganta" de Xênia França

"Garganta", de Xênia França, aborda a luta para acessar e expressar a própria voz, conectando esse desafio à ancestralidade e ao histórico de silenciamento de pessoas negras no Brasil. O verso “A garganta é a gruta que guarda o som” mostra a voz como um espaço protegido, mas também como um local de conflito, já que a garganta está “entre a mente e o coração”, simbolizando o encontro entre razão e emoção. O “nó” que aparece de repente representa obstáculos emocionais e históricos, remetendo à experiência de Xênia ao ouvir o poema de Roberta Estrela D'Alva e à memória dos ancestrais que tiveram suas línguas suprimidas durante a escravidão.

A letra destaca a tensão entre o desejo de se expressar e a dificuldade de fazê-lo: “Quando eu quero falar, eu grito / Quando eu quero gritar, eu falo / O resultado? Calo”. Essa inversão mostra o impacto do medo e do amor reprimido, que se acumulam em “camadas e camadas” e criam rachaduras internas. O trecho “Dando adeus / Dando / A Deus” pode ser entendido como uma despedida de antigas dores ou uma entrega espiritual, reforçando a busca por força e conexão com algo maior. No final, a dúvida sobre a própria voz é confrontada com a fé: “Duvidar que dentro de mim há voz / Não é o mesmo que duvidar / De vós?”. Xênia sugere que negar sua voz é também negar sua ancestralidade e espiritualidade, tornando a canção um manifesto de autoconhecimento, resistência e reconexão com as raízes.