Monster

Autenticidade e resistência em "Monster" de YOASOBI

"Monster", de YOASOBI, aborda o desafio de manter a autenticidade em um ambiente social onde máscaras e expectativas são a norma. O verso “Match a city, overflowing laughing voices are / Pretended fabrications of a lie, blinded eye, deception” (Combine com a cidade, vozes risonhas transbordando / Falsas fabricações de uma mentira, olhos cegos, engano) faz referência direta ao universo do anime "BEASTARS", no qual os personagens enfrentam o conflito entre seus instintos verdadeiros e a necessidade de manter aparências em uma sociedade que valoriza a fachada acima da sinceridade. A letra evidencia o desconforto de viver sob regras superficiais e sugere que a verdadeira felicidade só é possível ao romper com essas imposições: “Keep needing ya to laugh and be free for once / No, I cannot be hurting no one” (Continuo precisando que você ria e seja livre ao menos uma vez / Não, eu não posso machucar ninguém).

A música também explora o equilíbrio entre proteger quem se ama e não perder a própria essência. O refrão “I wanted, I wanted to be stronger now / Woken to resume my need to stay the real me” (Eu queria, eu queria ser mais forte agora / Acordei para retomar minha necessidade de continuar sendo eu mesmo) mostra uma busca por força interior, onde resistir à pressão de se encaixar é o verdadeiro sinal de coragem. Metáforas como “aroma come and feed the brain” (aroma vem e alimenta o cérebro) e “choking on their own hysteria” (sufocando em sua própria histeria) reforçam como as influências externas podem ser sedutoras, mas também sufocantes, alimentando dúvidas e inseguranças. Assim, "Monster" se destaca como um hino à resiliência e à coragem de ser autêntico, mesmo diante das pressões sociais.