Can't Tame Her

Liberdade e autenticidade feminina em “Can't Tame Her”

“Can't Tame Her”, de Zara Larsson, aborda de forma clara e envolvente a recusa em se submeter a expectativas externas, celebrando a liberdade e a autenticidade feminina. A letra destaca o mistério e a imprevisibilidade da protagonista, como em “Night is still young, where the hell will she go? Nobody knows” (A noite ainda é jovem, para onde diabos ela vai? Ninguém sabe), mostrando que ela não se encaixa em padrões e não deve satisfações a ninguém. Esse tema reflete a inspiração de Larsson na pressão que celebridades enfrentam para se comportar de determinada maneira diante do público.

O refrão repetido, “No, you can't tame the girl / 'Cause she runs her own world” (Não, você não pode domar a garota / Porque ela comanda o próprio mundo), reforça a ideia de independência e autossuficiência. A personagem é apresentada como alguém magnética, que não precisa de aprovação externa, como em “Don't need no one, she can dance on her own” (Não precisa de ninguém, ela pode dançar sozinha). Larsson já comentou que, mesmo sem intenção explícita, a música pode ser vista como um hino de empoderamento feminino, incentivando mulheres a viverem de acordo com suas próprias regras. Expressões como “can't blame her, can't tame her” (não pode culpá-la, não pode domá-la) desafiam julgamentos sociais e defendem o direito de buscar diversão e autenticidade. A influência de “Can't Be Tamed”, de Miley Cyrus, aparece na postura desafiadora e na defesa da liberdade, mostrando que Larsson dialoga com uma tradição pop de autoafirmação.