Faraó Divindade do Egito

Identidade negra e ancestralidade em “Faraó Divindade do Egito”

“Faraó Divindade do Egito”, do Chiclete Com Banana, destaca a conexão entre a ancestralidade africana da Bahia e a mitologia egípcia. A música faz referência a figuras como Osíris, Ísis, Seth e Tutancâmon, criando uma ponte simbólica entre o passado africano e a identidade negra brasileira. O verso “Eu clamo Olodum Pelourinho” reforça essa ligação, já que Olodum é um bloco afro essencial para a valorização da cultura negra em Salvador, e o Pelourinho é um importante centro histórico de resistência e celebração afro-brasileira. Ao citar divindades e faraós, a letra exalta o legado do povo africano, contrapondo-se à história de opressão e destacando o orgulho das raízes negras.

A canção também tem relevância histórica por ser o primeiro samba-reggae gravado no Brasil, marcando o início de um novo ritmo e uma nova fase para a música baiana. Expressões como “Pirâmide da paz e do Egito” e “Enchei-se de liberdade / O povo negro pede igualdade” mostram que a música vai além da celebração, trazendo uma mensagem de luta por igualdade e reconhecimento. Ao propor “Em vez de cabelos trançados / Veremos turbantes de Tutacamom”, a letra sugere uma reaproximação simbólica com a África ancestral, resgatando símbolos de poder e dignidade. Assim, “Faraó Divindade do Egito” mistura história, mitologia e cultura para afirmar a identidade negra e celebrar a força da herança africana no Brasil.