Deus da Guerra (part. Sid)

A Ascensão do Deus da Guerra: A Luta e a Vitória no Rap de Kant

A música "Deus da Guerra" de Kant, com participação de Sid, é uma poderosa declaração de força e resiliência no mundo do rap. Desde o início, Kant deixa claro que suas rimas não são motivadas por dinheiro ou fama, mas sim pela arte e pela habilidade de esculpir palavras. Ele se compara a um deus, um ser superior que domina o campo de batalha lírico, e suas rimas afiadas são suas armas. A referência a vikings e nórdicos reforça essa imagem de guerreiro implacável, alguém que está sempre pronto para a batalha e que encontra mais valor na luta do que na paz.

A letra também aborda a dualidade entre a busca pelo sucesso e os sacrifícios pessoais. Kant menciona que, para alcançar a riqueza, muitas vezes é necessário sacrificar partes de si mesmo, uma metáfora para a perda de inocência ou de valores pessoais. Ele critica aqueles que vivem uma vida sem propósito, apenas observando enquanto ele, o "louco", ri e prospera. A menção a figuras do futebol como Pogba e Drogba, e a referência a séries como "Game of Thrones" e "Game of Clones", adicionam uma camada de cultura pop à sua narrativa, mostrando que ele está atento ao mundo ao seu redor e usa essas referências para enriquecer suas rimas.

Sid, por sua vez, complementa a mensagem de Kant com uma crítica direta aos falsos rappers e à superficialidade no cenário musical. Ele destaca a importância da autenticidade e da verdadeira experiência de vida, contrastando com aqueles que apenas fingem ser algo que não são. A colaboração entre Kant e Sid resulta em uma música que é tanto uma celebração da habilidade lírica quanto uma crítica ao estado atual do rap. A repetição do refrão, onde Kant afirma que tentou cantar sobre amor, mas foi moldado como um "Deus da Guerra", encapsula a essência da música: a transformação através da adversidade e a inevitabilidade da luta no caminho para o sucesso.