Samba Enredo 1972 - Ilu Ayê (Terra da Vida)

Resistência em “Samba Enredo 1972 - Ilu Ayê (Terra da Vida)”

A expressão iorubá “Ilu Ayê” (Terra da Vida) renomeia o Brasil pela ótica nagô, enquanto “Odara” (beleza e harmonia) sinaliza o tom celebratório que guia o samba. Ao citar “no terreirão da Casa Grande”, a letra inverte o espaço de opressão em palco de sobrevivência e fala plena. O enredo acompanha a diáspora: “Negro cantava na Nação Nagô”/“depois chorou lamento de senzala”, até que “tempo passou” e, mesmo sob vigilância, a voz negra se afirma e “diz tudo que pode dizer”. É a ideia central do enredo de 1972 da G.R.E.S. Portela (RJ) — criado por Candeia, Raimundo de Souza, Edson Carneiro e Hiran Araújo, com samba de Cabana e Norival Reis — ao celebrar cultura e resistência afro-brasileira.

Quando enumera “É samba, é batuque, é reza/É dança, é ladainha”, a canção apresenta ferramentas de memória: som, fé e corpo. “Ladainha” tem duplo sentido decisivo: abre cantos de capoeira e é oração católica, espelho do sincretismo que aparece em “louvação à rainha”, alusiva tanto a Iemanjá quanto à Virgem Maria. “Negro joga capoeira” destaca a luta disfarçada em jogo, estratégia de resistência. No fecho, “Hoje/Negro é terra, negro é vida/Na mutação do tempo/Desfilando na avenida” transforma dor em celebração: o presente consagra quem preservou tais saberes, e “dono do carnaval” é literal (protagonismo nas escolas) e simbólico (posse da narrativa cultural). No desfile de 1972, a Portela foi 3ª colocada, mas o samba crava o essencial: ancestralidade convertida em força coletiva e futuro em ritmo de festa.